在充分表達(dá)審美思想情感的基本創(chuàng)作原則之下，浮雕的不同形態(tài)各有藝術(shù)品格上的側(cè)重或表現(xiàn)的適應(yīng)性。一般地說(shuō)，高浮雕較大的空間深度和較強(qiáng)的可塑性，賦予其情感表達(dá)形式以莊重、沉穩(wěn)、嚴(yán)肅、渾厚的效果和恢弘的氣勢(shì)；淺浮雕則以行云流水般涌動(dòng)的繪畫性線條和多視點(diǎn)切入的平面性構(gòu)圖，傳遞著輕音樂(lè)般的平和情調(diào)和抒情詩(shī)般的浪漫柔情。例如，在統(tǒng)一圖案的略具立體形面的樓道用貼角線的制作時(shí)，可先在刻制有圖案的鋼制或鋁制的模型上，按較薄的厚度均勻鋪放或在設(shè)定的部位局部鋪放樹脂基的夜光混合料。

在古代印度，最受重視且具影響力的藝術(shù)形式是雕塑。浮雕形式成為寺廟雕刻的主要裝飾手段。作為印度早期佛藝術(shù)的巴爾胡特宰堵波的圍欄浮雕，可謂這一時(shí)期的重要作品。以線刻為主的淺浮雕，豐富內(nèi)容的形象擠滿了畫面，顯示出一種獨(dú)特的充實(shí)感和獨(dú)具匠心的構(gòu)圖處理。浮雕下部的人物采用了高浮雕形式，一部分人物的頭部甚至被處理為圓雕。密集緊湊的填充式構(gòu)圖和一圖數(shù)景的連續(xù)性構(gòu)圖，一定程度地突破了現(xiàn)實(shí)的時(shí)空局限，獲得了藝術(shù)上的表現(xiàn)自由。作為神圣的象征，理想的人體造型為印度和古希臘人所認(rèn)同，所不同的是，印度人強(qiáng)調(diào)人體的肉感，坦誠(chéng)接受并歌頌肉體的存在。《約克西像》以優(yōu)美的s形曲線，體現(xiàn)了合乎印度審美規(guī)范和藝術(shù)程式的標(biāo)準(zhǔn)的女性人體美，象所有代表印度教或佛信仰的神像一樣，該作也表露出惹人注目的性特征。這一切構(gòu)成并賦予印度浮雕以獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

利用錯(cuò)覺(jué)這種方法往往是用在多層次，復(fù)雜一些的構(gòu)圖中，往往是高、中、低浮雕的表現(xiàn)方式同時(shí)并用。最常見的是前景人物采用涂浮雕法，隨著物景的推移，越來(lái)越平，直至背景只需稍稍刻畫上去就可以了.在這里表現(xiàn)方式的界定標(biāo)志是需要明確的。A、高浮雕即可能來(lái)對(duì)象背后面的感受。雖不具備建筑特征，可它們與建筑或與王宮和圣建筑物保持著一定的聯(lián)系。B、中浮雕要壓縮至Z軸的二分之一。C、淺浮雕一般可能就要壓縮至十分之一了。利用厚度的差異，就是利用人視覺(jué)上的錯(cuò)覺(jué)必要時(shí)可以把后面的物體推到前面來(lái)，甚至處于一個(gè)平面上。