在古代印度，最受重視且具影響力的藝術形式是雕塑。浮雕形式成為寺廟雕刻的主要裝飾手段。作為印度早期佛藝術的巴爾胡特宰堵波的圍欄浮雕，可謂這一時期的重要作品。以線刻為主的淺浮雕，豐富內容的形象擠滿了畫面，顯示出一種獨特的充實感和獨具匠心的構圖處理。密集緊湊的填充式構圖和一圖數(shù)景的連續(xù)性構圖，一定程度地突破了現(xiàn)實的時空局限，獲得了藝術上的表現(xiàn)自由。銅浮雕成型工藝具有的不需對其表面研磨的特點，為其表面使用較少的蓄光或夜光材料在停電或夜間顯示提供了條件。作為神圣的象征，理想的人體造型為印度和古希臘人所認同，所不同的是，印度人強調人體的肉感，坦誠接受并歌頌肉體的存在?！都s克西像》以優(yōu)美的s形曲線，體現(xiàn)了合乎印度審美規(guī)范和藝術程式的標準的女性人體美，象所有代表印度教或佛信仰的神像一樣，該作也表露出惹人注目的性特征。這一切構成并賦予印度浮雕以獨特的藝術魅力。

公元4世紀至14世紀，基教的盛行，使歐洲中世紀藝術蒙上了濃厚的宗色彩。在法國，多為建筑裝飾的哥特式雕刻，取得了相當高的成就。隨宗觀念由“神圣化”向“人性化”的轉變，建筑雕飾也由淺浮雕向高浮雕發(fā)展，并逐步從墻面上獨立出來，促成了新的雕塑風格的形成。這種風格突顯于法國沙特爾教學正門上的浮雕，其人像比例適應建筑柱身形狀的要求，形體被極度拉長，形成瘦長清秀的風格。裹住柱身的人像浮雕，頭部探出柱身，渾圓且真實，它們不再是淺浮雕，而是幾乎獨立于柱頭的高浮雕。有兩層色階者，可以利用上層石色進行雕刻，下層作為襯底，或在襯底上刻薄意，猶如浮雕與壁畫交相輝映。這種力圖擺脫建筑框架制約的嘗試，使以后二、三百年的法國雕刻走向真實的空間和真實的生命。同樣的情形出現(xiàn)在佛盛行的中國隋唐，石窟造像的營造和布局，為浮雕藝術的發(fā)展提供了重要的契機，使這一時期成為繼商周、秦漢之后，浮雕藝術空繁榮的時期。它的大突破是，變從前的淺平線刻形式為立體而豐滿的高浮雕。

傳統(tǒng)意義上紫銅浮雕也稱純銅浮雕，是用紅銅薄板作為基材經(jīng)過手工鏨制而成，故又稱鍛銅浮雕。鍛銅浮雕自二十世紀八十年代以來得到了空發(fā)展，全國各地經(jīng)濟改革、招商引資的浪潮洶涌澎湃，文化搭臺、經(jīng)濟唱戲成為各地政府爭相仿效的成功手段。銅飾產(chǎn)品因其特有的典雅華貴及幾千年深厚銅文化的積淀而大行其道，鍛銅浮雕則更是風行全國，小到幾個平方米的主體浮雕，大到數(shù)百平方米敘事式的銅雕文化長廊，到處洋溢著銅藝文化的氣息，彰顯著銅藝文化的輝煌。給人已強烈的精神震撼。主營產(chǎn)品：不銹鋼雕塑,鑄銅雕塑,玻璃鋼雕塑,動物雕塑,石雕,浮雕等產(chǎn)品，歡迎您的咨詢。無疑鍛銅浮雕在成功展現(xiàn)地方歷史文化、現(xiàn)代文明及經(jīng)濟發(fā)展方面功不可沒。在宣傳地方文化提升地方城市品味的同時，也讓相關企業(yè)得到了豐厚的回報。