19世紀末以來，整個西方世界受工業(yè)文明的影響而發(fā)生了深刻的變化，不同的文化思潮風起云涌，傳統(tǒng)的審美價值和觀念受到挑戰(zhàn)。在變革的形勢之下，各種主題的浮雕紛紛脫離所裝飾的主體而趨向獨立發(fā)展，風格形式日趨多樣化。

法國雕塑家羅丹，以它卓越的創(chuàng)新意識和實踐，啟動了雕塑變革的引擎，使他成為西方雕塑藝術由古典向現(xiàn)代轉變的界標。羅丹在浮雕領域的天才力作是傾注他畢生精力的《地獄之門》。他幾乎下意識地將自己對人物、社會的自我體驗和真知灼見反映在了作品中，使其具有深刻的人性和巨大的魅力?！兜鬲z之門》不同于以往的建筑性裝飾浮雕。以前類似的浮雕多是按故事情節(jié)來構圖，分割布局顯得有條有理，合乎情節(jié)發(fā)展的邏輯。而這件作品雖然只表現(xiàn)一個主題，但其構圖卻是不規(guī)整的。它當然包含著精心的構思和布局，但整體看去，一切似乎鋪天蓋地而來，在門的每一空隙處都雕刻有被打下地獄的人。

浮雕，是在平面上手工雕刻出凸凹波動品牌形象的一種雕塑，是接近圓雕和繪畫中間的造型藝術表達形式。浮雕的空間結構能夠是三維的立體式形狀，還可以兼具某類平面形狀;既能夠依賴于某類質粒載體，又可相對性單獨地存有。 一般地說來，為合適特殊焦點的欣賞必須或裝飾必須，浮雕相對性圓雕的突顯特點是經(jīng)型體縮小解決后的二維或平面特點。浮雕與圓雕的不同點，取決于它相對性的平面性與立體性。它的空間形狀是接近繪畫所具備的二維虛似空間與圓雕所具備的三維實體線空間中間的說白了縮小空間?？s小空間限制了浮雕空間的隨意發(fā)展趨勢，在平面背景圖的借助下，圓雕的實體線感變弱了，而大量地聽取意見和運用繪畫及學中的虛似與幻覺來做到主要表現(xiàn)目地。與圓雕對比，浮雕多依照繪畫標準來解決空間和型體關聯(lián)?？墒?，在體現(xiàn)審美觀意境這一中心要求上，浮雕和圓雕是完全一致，不一樣的技巧方式所顯示信息的僅僅某類表面特點。做為雕塑藝術的種類之一，浮雕主要表現(xiàn)出雕塑造型藝術的一般特點，即它的審美觀實際效果不僅訴諸視覺并且涉及到嗅覺。此外，它又能非常好地充分發(fā)揮繪畫造型藝術在構圖法、主題和空間解決等層面的優(yōu)點，主要表現(xiàn)圓雕所不可以主要表現(xiàn)的內容和目標，例如惡件和角色的背景圖與自然環(huán)境、敘事結構劇情的持續(xù)與轉折點、不一樣時光角度的隨意轉換、繁雜繁多事情的交叉和疊加等。平面上的雕鑿與營造，使浮雕能夠綜合性雕塑與繪畫的技術性優(yōu)點，使浮雕的營造言語比之其他雕塑特別是在是圓雕，具備更強的敘事另外也無失一般雕塑的表現(xiàn)性。 縮小空間的不一樣水平，產生浮雕的二種基礎形狀--高浮雕和低浮雕。

高浮雕創(chuàng)作第三步:鏟地分層。鏟地就是將所要表現(xiàn)的景物分出層次來。鏟地中，鏟除畫面空余的部位是用平口卡鑿，深度應該以顯露出里層的石色為好。將大面積的底地鏟平以后，接下來就要剔除景物間的細小空隙，這就要用到小鉆頭或者小手鑿。高浮雕創(chuàng)作第四步:雕刻磨光。在完成鏟地以后，藝人就要用小鏟刀和手鑿來雕刻景物。在雕刻過程中，由于比較講究近景與遠景之間的關系和關系，為了形成視覺上的變化，讓人感受到石雕的天然，就要根據(jù)景物分布的大小與前后的不同要求，雕刻的厚度有所變化，厚薄不一。以上過程都完成以后，最后一步再進行磨光。