人物雕塑

國春秋戰(zhàn)國人物雕塑開始出現(xiàn)，繼商、西周之后進一步繁榮與發(fā)展。人物雕塑在西方國家歷史也很悠久。從古希臘、羅馬到中世紀、文藝復興及17、18、19世紀，直到20世紀，幾乎遍及各國的大小城市，成為城市建設及其文化的重要組成。在中國，雖然秦始皇下令收繳天下，運至都城咸陽銷毀，并鑄成12個各重24萬斤的大銅人，排列在阿房宮殿前，但并不似西方那樣自覺將其作為城市的組成部分。在以后的漫長歲月中，也未出現(xiàn)類似西方的人物雕塑。直到20世紀上半葉才在一些經濟、文化比較發(fā)達的城市，如上海、天津、成都、廣州、重慶等地建立了一些真正意義上的人物雕塑。50年代特別是80年代以后，伴隨著改革開放和經濟、文化的發(fā)展，人物雕塑在許多大中小城市如雨后春筍般出現(xiàn)，其中不乏之作。在人物雕塑創(chuàng)作十分活躍的情況下，80年代初成立了全國城市雕塑規(guī)劃組和全國城市雕塑藝術，負責全國城市雕塑的規(guī)劃、籌備、協(xié)調及創(chuàng)作工作，從此中國的人物雕塑創(chuàng)作進入了一個新的發(fā)展時期。

人物雕塑鑄造

西方人物雕塑差異，直接原因當然是中西審美觀的不同。中國的審美觀強調的是一種集體之美。不論秦始皇俑還是漢俑，展現(xiàn)的都是強大陣列的威嚴、莊重之美。這種美是在眾多的人俑的排列、組合、相互聯(lián)系當中顯現(xiàn)出來的。而古希臘羅馬的雕塑強調的是個人所展示出來的美。例如創(chuàng)作于前19年的羅馬皇帝奧古斯都的雕像:目光炯炯，好像看到了光明的前景;右手舉起，仿佛指揮著自己的劍;左手持矛，似乎時刻準備著征服;勝利之神在他腳下，給予他無盡的力量。即使是群體像，希臘和羅馬人也不希望在整

人物雕塑公司

雅典娜為雅典城的守護神，也是代表智慧的女神。原作為巴底農神廟大殿的主像，全身高達13米，用銀白色大理石雕成，局部鑲嵌著與黃金，可惜已在拜占庭帝國時代被毀壞。這里介紹的是大理石小型摹制品。在這件女神雕像中，她是羅馬品。波厄多斯擅長于風俗題材雕塑，成為當時專門雕刻兒童形象而聞名的藝術家。 波厄多斯生活在公元前3世紀，正是希臘化風俗性雕塑發(fā)展的時代，幾乎觸及到生活的各方面，從超凡脫俗的神性，開始表達最普遍的人性。特別重視真實地塑造人物形象