人物雕塑
國春秋戰(zhàn)國人物雕塑開始出現(xiàn)，繼商、西周之后進(jìn)一步繁榮與發(fā)展。人物雕塑在西方國家歷史也很悠久。從古希臘、羅馬到中世紀(jì)、文藝復(fù)興及17、18、19世紀(jì)，直到20世紀(jì)，幾乎遍及各國的大小城市，成為城市建設(shè)及其文化的重要組成。在中國，雖然秦始皇下令收繳天下，運(yùn)至都城咸陽銷毀，并鑄成12個各重24萬斤的大銅人，排列在阿房宮殿前，但并不似西方那樣自覺將其作為城市的組成部分。在以后的漫長歲月中，也未出現(xiàn)類似西方的人物雕塑。直到20世紀(jì)上半葉才在一些經(jīng)濟(jì)、文化比較發(fā)達(dá)的城市，如上海、天津、成都、廣州、重慶等地建立了一些真正意義上的人物雕塑。50年代特別是80年代以后，伴隨著改革開放和經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展，人物雕塑在許多大中小城市如雨后春筍般出現(xiàn)，其中不乏之作。在人物雕塑創(chuàng)作十分活躍的情況下，80年代初成立了全國城市雕塑規(guī)劃組和全國城市雕塑藝術(shù)，負(fù)責(zé)全國城市雕塑的規(guī)劃、籌備、協(xié)調(diào)及創(chuàng)作工作，從此中國的人物雕塑創(chuàng)作進(jìn)入了一個新的發(fā)展時期。
人物雕塑圖片
    豐鑄雕塑認(rèn)為：人的形象大為豐富，數(shù)量增多，出現(xiàn)了武士、侍從、伎樂、舞人等各種不同社會地位的形象，在反映社會生活方面前進(jìn)了一步，雕塑手法逐漸擺脫程式化，形象寫實(shí)、生動。

②雕塑材料的使用更加廣泛。青銅、金、銀、鉛、陶、玉、石、牙、骨、木等不同質(zhì)材各盡其長，而且出現(xiàn)綜合使用的趨向。各種材料的制造工藝也有新的發(fā)展，如青銅工藝分鑄、焊接等技藝的發(fā)展，失蠟法的應(yīng)用，錯金銀等鑲嵌技藝的風(fēng)行，使作品的制作競求奇巧華美。因之，追求繁縟華美，成為這一時期主導(dǎo)的審美傾向，在青銅、玉和漆木的雕塑中尤為突出。此時期的雕塑尚未從工藝美術(shù)中脫出，所以仍然保留著很強(qiáng)的裝飾性

人物雕塑廠家
右手舉起，仿佛指揮著自己的;左手持矛，似乎時刻準(zhǔn)備著征服;勝利之神在他腳下，給予他無盡的力量。即使是群體像，希臘和羅馬人也不希望在整體中展現(xiàn)美。再如帕加馬祭壇上表現(xiàn)宙斯和雅典另外，西方的審美觀強(qiáng)調(diào)直白、明晰、奔放;而中國則強(qiáng)調(diào)委婉、內(nèi)斂、保守。比如在西方的雕塑中，男子和女子多為或的姿娜與舉人戰(zhàn)斗的浮雕，一共有幾十個人物，但作者主要想表現(xiàn)的是宙斯和雅典娜，所以刻意地表現(xiàn)這兩個主人公，使之在整個浮雕中占支配地位。這種情況在秦始皇俑和漢俑中是找不到的。